作者：王磊（临沂大学国家革命文物协同研究中心研究员）
最近，《沉默的荣耀》《风与潮》等剧集相继播出。《沉默的荣耀》让吴石、朱枫等隐蔽战线烈士走进大众视野。而《风与潮》首次将镜头聚焦二战时期澳门的金融暗战，以何贤等历史人物为原型进行艺术再创作。一个用“真人真名”还原历史，一个以“真人原型”重塑传奇，两种创作路径，共同指向历史剧创作的核心命题：如何在尊重史实与艺术表达之间找到平衡？
历史剧之所以为“历史”剧，首要在于尊重历史真实。观众选择观看历史剧，即与创作者达成一种隐性契约：故事的大体脉络应当符合历史。不熟悉这段历史的观众会相信自己看到的大体就是历史的样貌；而熟悉这段历史的观众会因任何明显的失实打破沉浸感，甚至引发反感。重大史实和关键细节不可随意更改，历史人物的生命轨迹和情感逻辑不可错乱，不虚美、不隐恶——这是历史剧创作平衡虚实的第一原则。《沉默的荣耀》打动观众，正是因为它恪守了这一原则。吴石、朱枫等隐蔽战线的英雄真实存在过、战斗过，其命运走向、牺牲经过均有史可查，这种“确有其人、确有其事”的真实感，让观众在了解史实的同时感受到超越一般谍战剧的信仰力量。《跨过鸭绿江》采用纪实风格，深刻阐释“抗美援朝、保家卫国”的决策逻辑。很多观众通过该剧第一次完整了解了那场战争的来龙去脉，知道志愿军将士在怎样艰苦的条件下浴血奋战。弹幕里“泪就没停过”“真想上去帮忙啊”的留言，正是真实历史直抵人心的力量。
然而，历史记载往往留有空白，人物内心难以尽述，若拘泥于史料的字面记录，历史剧难以成为鲜活的艺术作品。在尊重史实的基础上，适度的艺术虚构成为必要的创作手段。虚构可体现为典型人物的塑造。《浴血荣光》虚构林裁缝一家，这家人投身革命，父亲和几个儿子相继牺牲。这些艺术形象既象征千千万万革命群众的牺牲奉献，又揭示了“江山就是人民，人民就是江山”的内涵意义。虚构亦可体现为诗性场景的营构。“南陈北李，相约建党”这段历史没有详细记载，《觉醒年代》选择以李大钊和陈独秀被灾民放河灯、祭奠死去亡灵的场景深深触动的情节艺术化呈现。面对饿殍遍野，他们宣誓：“为了他们（灾民），能够像人一样地活着……，我愿意奋斗终生！”剧中还有长沙街头，民不聊生，毛泽东雨中出场时一脚踏开污水；陈独秀、李大钊、胡适三人在山野间把酒畅谈救国理想，吟诵“何时一樽酒，重与细论文”。“以虚补实”的创作方法，既填补了史籍留白，又以艺术想象补缀了历史逻辑的细节，使历史剧既有据可依，又有情可感。
既要尊重史实，又要适度虚构，那么平衡的标准是什么？答案在于把握历史人物的精神内核，传递历史事件的深层意涵。《风与潮》的创作者抓住民族危亡之际澳门爱国商人的精神特质，展现他们以商业为掩护、以金融为武器，与日伪势力展开暗战的大义与勇气。这种精神内核的准确把握，使虚构的情节具备了历史的说服力。
把握精神内核、传递深层意涵，最终是为了实现历史与现实的对话。这种对话可以是跨越时空的情感共鸣。《长安的荔枝》里李善德为完成千里送荔枝这个“不可能的任务”而四处奔走、左右为难，上演了一场“古代打工人生存记”，引发当代职场人的强烈共情。这种对话也可以是历史对当下的精神滋养。《跨过鸭绿江》再现志愿军将士在冰天雪地中浴血奋战的壮烈场景，让和平年代的观众深切体悟“最可爱的人”何以可爱，激发强烈的民族自豪感与家国情怀。这种对话还可以是历史对现实的价值启示。《沉默的荣耀》里吴石、朱枫等无名英雄为新中国的解放事业舍生取义、做出巨大牺牲，让观众知道当下和平与安宁的来之不易。历史天然具有“陌生化”的间离效果，让观众能在安全的审美距离中审视那些在现实中可能过于沉重的主题。很多时候，观众不是为了看“过去发生了什么”，而是要看“过去的人和事与我有什么关系，对我有什么启示”。因此，无论采用何种虚实尺度，优秀历史剧都应在古人的悲欢离合中映照当代人可能遭遇的困境，注入当下人能理解并认同的价值。
那么，如何在创作实践中实现尊重史实、适度虚构的平衡？近年来的优秀历史剧在主题表达、类型融合和技术赋能等方面进行了有益探索。在主题表达上，创作者尝试将宏大叙事与青春表达深度融合。《浴血荣光》《问苍茫》等剧让当代年轻观众看到，原来革命先辈也曾和自己一样年轻，却敢于为理想付出一切。在类型融合上，创作者探索结合悬疑、探案等元素。《显微镜下的大明之丝绢案》通过县级赋税案透视明代基层政治，将枯燥的税制史转化为扣人心弦的悬疑故事；《风与潮》将金融谍战与抗战题材相结合，展现货币战争背后的家国大义。在技术运用上，《跨过鸭绿江》从战场硝烟到将士衣着，运用先进摄影技术还原宏大场景和丰富细节，每一帧画面都力求真实，让观众仿佛置身于历史现场；《我们的河山》通过无人机航拍与实景麦田还原抗战时期的环境，金黄麦浪与战火硝烟交织的画面震撼人心，被赞誉为“爱国主义可视化符号”。
回到开篇的问题——历史剧如何在尊重史实与艺术表达之间找到平衡？答案已然清晰：以史实为根基，以虚构为羽翼，以精神传达为准绳，以创新手法为路径。历史剧的最高境界不是“复原”历史，而是“激活”历史，也就是让尘封的记忆重新呼吸，让遥远的先人与当代观众促膝而谈。唯有如此，历史剧才能成为照进现实、启迪未来的光。
来源：光明网-《光明日报》
